Bonndorf – Mit dem Duo „Süß & Mix“ beendete der Folktreff Bonndorf seine diesjährige Veranstaltungsreihe im vollbesetzten Foyer der Stadthalle. Vor Programmbeginn erfolgte eine Bescherung der besonderen Art für zehn treue Folktreff-Besucher, die im vergangenen Jahr bei neun oder zehn Folktreff-Veranstaltungen zu Gast waren.Über je einen Folktreff-Eintrittsgutschein für zwei Personen dürfen sich Cornelia Andris, Henning Rathgen, Franz Rogg, Brigitte Weiler, Lothar Andris, Ursula Spradau, Sybille Strittmatter, Monika Rogg, Norbert Zöllner und Bettina Greitmann freuen.

Derweil beschäftigen noch ganz andere Lebensbereiche die beiden Comedy-Talente. Da wäre die Begegnung von Engel und Teufel, die neuerdings nach dem Aussehen entscheiden, wer in den Himmel und wer in die Hölle kommt. Schließlich will auch der Teufel was fürs Auge haben und nur die CSU, die noch einen Stock höher als der Himmel angesiedelt ist, nimmt alles, was sie kriegt. Allein in den ersten drei Reihen der Zuschauer vermutet das Duo 23 Todsünden, spannt dabei feixend den Bogen von der Fleischeslust der Ergo-Vertreter bis zur "Geiz ist geil Mentalität" der Hypo Real Banker, die in der Hölle sofort in leitende Positionen kommen. Zum Brüllen komisch gerät der Erfahrungsaustausch von Walburga und Horst, die glücklicherweise nicht einem prominenten Beispiel folgend nach dem Ort ihrer Zeugung benannt sind. Sonst hieße Walburga womöglich Lausheim. Während Horst an den Kaugeräuschen seiner Mutter das exakte Stadium nachmittäglicher Gerichtssendungen festmacht, hat Walburga Ökowindeln und Babyjoga satt. Bei dem ganzen Ökozeugs wachsen ihr schon Sprossen zwischen den Zehen. Häkeldeckchen contra Bildschirmschoner ist angesagt, wenn sich die betagten Berta und Lissi Toni Marschall in "Jutube" anhören und bedauern, dass man jetzt zwar WLAN, dafür aber in früheren Zeiten noch weitaus mehr ELAN hatte. Beim Chatten tauschen die beiden Alten eine Bettpfanne gegen Sex, betrachten im Internet Schweinekram und träumen von Toni Marschall auf ihrer Bettkante, ehe sie die Hypo Real um ein hübsches Sümmchen via Schweiz und Cayman Inseln erleichtern.

In einer schonungslosen Charmeoffensive eroberte das Würzburger Comedyduo im Handumdrehen die Herzen der Zuschauer, packte jedoch trotz vordergründigem Nonsens bei genauem Zuhören so manche Zeit- und Gesellschaftskritik in ihr Programm. Dass Klaus-Martin vom Technikteam des Folktreff zuweilen zum Hauptdarsteller geriet, ist ein weiteres Indiz für die professionelle Spontaneität der Künstlerinnen, die ob dem technischen Durcheinander am Ende selbst Tränen lachen mussten, ehe sie in der Zugabe ihr herausragendes Gesangstalent als deutsch-französische Chansonetten unter Beweis stellten.

Bonndorf – Sie kam nach Bonndorf und eroberte die Herzen der Fans des Liedguts aus dem frühen vergangenen Jahrhundert. Anna Janina Weis hatte eigens für den Folktreff ein Premierenprogramm ausgearbeitet.

Nicht nur in der Auswahl der begleitenden Musikinstrumente zeigt Graeme Lockhart Facettenreichtum. Neben dem Drumset und der elektrischen Bassgitarre erklingen abwechselnd die Töne einer Violine, eines Keyboards, eines Akkordeons und nicht zuletzt der Gitarre Lockharts selbst, wobei jeder der Musiker einwandfreies Können auf dem jeweiligen Instrument vorzeigen kann. Graeme Lockhart tritt mit einer unglaublichen Bühnenpräsenz auf, die den Funken der Musik schnell auf das Publikum überspringen lässt. Sein "Scottish Soul", wie er seinen Musikstil selbst nennt, lässt die Fantasien der Zuhörerinnen und Zuhörer schweifen und gedanklich die endlosen Weiten der Schottischen Hügellandschaften, bedeckt von den lila Blüten der Erika, zahlreichen kleinen Seen und riesigen Schafherden wandern, bevor man sich im Trubel einer Großstadt wie San Francisco wiederfindet. Im Großen und Ganzen laden die zarte Stimme des Künstlers und das musikalisch hohe Niveau zum Träumen und Vergessen der Zeit ein. Aufgewachsen ist Graeme Lockhart in der schottischen Hauptstadt Edingburgh. Schon früh nahm er seine erste CD zusammen mit seiner Band "Shibboleth" auf. Nachdem er eine Weile in London gelebt hatte, zog er 1998 nach München und lebt seither in Deutschland. Für sein Album "Listen like Trees", welches er 2006 aufnahm, erhielt Lockhart zahlreiche nationale und internationale positive Bewertungen.

Heute tritt der schottische Soulsänger in England, Frankreich, Deutschland und sogar den USA auf. Wenn Graeme Lockhart mit einer seiner vielen Gitarren auf der Bühne steht und in der Abenddämmerung mit geschlossenen Augen harmonische Melodien mit gefühlvollen Texten zum Besten gibt, sind die Sorgen des Alltags für einen Abend lang vergessen. Und dass diese Musik unter die Haut geht, wäre damit auch geklärt.

Coverhits wie "Highway to Hell" erklingen durch die eigenwilligen Interpretationen von "acoustic revolution" in Bestform und mit Eric Claptons "Lay down Sally", dem Country-Klassiker "Rolling, rolling, rolling", sowie Popsongs wie "Those were the days" oder "Boat on the river" lösen Germar, Tom und Dennis Begeisterungsstürme aus.

Immer mehr Zuhörer hält es nicht länger auf ihren Sitzen. Allseits gern gehörte Ohrwürmer wie "Ring of Fire", "Sweet home Alabama" oder "Rama, Rama ding dong" runden die eigenen Songs von "acoustic revolution" ab, die das Publikum oft und gerne in ihr Programm einbeziehen. Langer Aufforderungen hierzu bedarf es nicht – die Zuhörer brennen förmlich darauf, die ihnen auferlegten "Lalala"-Prüfungen in Bestform zu bestehen. Bei so viel Spiellaune und Begeisterung ist es am Ende nicht verwunderlich, dass beim CD-Verkauf der Band dichtes Gedränge herrscht.

BONNDORF. Er war begleitet von einem Hauch von Urlaub, der jüngste Folktreff in der Stadthalle Bonndorf. León (Gesang) und Aldo Martinez (Piano) wussten ihr Publikum nicht nur in den Bann zu ziehen, sondern verbreiteten südländisches Flair mit einem Hauch von Leidenschaft.

Sänger León Martinez entführte seine Zuhörer in die Welt des hochmusikalischen Alltags Argentiniens. Stimmgewaltige Gefühle kamen dabei genauso zum Ausdruck, wie zärtliche kleine Wogen, untermalt mit einer unglaublich authentischen Gestik und Mimik.

Bereits mit dem ersten Stück aus dem Jahre 1917 zog er das Publikum in seinen Bann und ließ dieses bis zum Ende der Veranstaltung nicht mehr los. Der deutsch-spanische Sänger mit seiner kraftvollen Stimme hauchte mit einer großen Variabilität Gefühle sowohl in seinen Gesang als auch in seine Ausführungen, was die Bedeutung der einzelnen Lieder anbelangte. Mal lustig, mal melancholisch, mal sinnlich, aber vor allem immer ehrlich! So präsentierte Martinez seine Stücke, deren Inhalt mehrheitlich von der Liebe und der Klage des verlassenen Mannes an seine Verflossene – eines der Hauptthemen des Tangos – handelte. Aber auch eigene Kompositionen verdeutlichten den jungenhaften Charme des charismatischen Sängers. So handelte eines der Lieder von "Deinen Küssen", entstanden in einer durchzechten Nacht, in der Aldo dem Salsa frönte und León eine schöne Unbekannte näher kennenlernte. Wusste León Martinez durch seinen Gesang zu verzaubern, so berauschte Aldo Martinez durch seine leidenschaftliche Spielfreude am Piano. Dass sich darunter auch schon mal ein wilder Dreivierteltakt finden ließ, damit hätte wohl keiner der Anwesenden gerechnet. In der "Ballade für einen Verrückten" brachte León Martinez sein gesamtes Repertoire zum Ausdruck, rhythmisch, gefühlvoll, stimmgewaltig und leidenschaftlich, so präsentierte sich das dargebotene Stück – tosender Applaus war der Dank dafür!

So überzeugend in Liedern wie dem Schurkenstück "Gloifl", das dem "sakraverlogenen Siech" gewidmet ist, der die beiden Sängerinnen maßlos über den Tisch gezogen haben muss, oder "Geiz isch geil", die Wut der beiden Texterinnen und Sängerinnen daher kommt, so zart und emotional sind ihre Liebeslieder. Während "D’Aufstand" apokalyptische Umweltbedingungen thematisiert, drücken sich in "I ka fliaga" Selbstzweifel, Rastlosigkeit und der eiserne Wille, sich nicht verbiegen zu lassen aus. "Obwohl i di liab" ist ein trauriges Lied über unerwiderte Liebe und auch die Hommage an Hubert von Goisern mit "Weit, weit weg" ist äußerst gelungen. Allerdings fühlte sich ein Teil des Publikums in Anbetracht solch trauriger Lieder in entsprechende Melancholie versetzt und vermisste hier oder da mal einen Stimmungsaufheller.

Dass Kinder im Leben der Bandmitglieder eine wichtige Rolle spielen, zeigt sich nicht allein darin, dass – wie Inka Kuchler behauptet – "Vivid Curls" wohl die kinderreichste Band ist. In nachdenklichen Liedern, wie "G’stutzte Fliegl" oder "Sternenkind" setzen sich die beiden Frauen vielmehr mit dem Seelenheil ihrer Kinder auseinander und geben dabei viel persönliches von sich preis.

Sämtliche Botschaften präsentieren "Vivid Curls" in einzigartiger Rhythmik, mal Pop oder Folk, mal Jazz oder eher Blues oder auch schon mal in kernigem Rock.

Und freilich enthielten sie dem Publikum auch ihren Song, mit dem sie jüngst als beste Popgesangsgruppe den Deutschen Rock- und Poppreis gewannen, nicht vor. Der war allerdings nicht im allgäuer Dialekt, obwohl dieser durchaus "sexy" ist, eben so, wie diese beiden Frauen, die ihr spontanes Programm mit einem traditionellen Allgäuer "Emanzenkracher" abrundeten.

Bonndorf – Sie sind Asse, Benedikt Zeitner und Dominik Wagner.

Die Pointen des zauberhaft „neben der Kappe“ wirkenden Studenten (Dominik Wagner), der überdies auch zaubert, tun ihr Übriges. Vor dem Finanzamt hat er nun endgültig Ruhe, meint er, denn kürzlich sei „die letzte Mahnung“ gekommen. Erstaunt war er darüber, dass der Papst seine E-MailAdresse der ganzen Welt mitgeteilt hat: „urbi et orbi“. Freilich hat er auf seine Mail keine Antwort bekommen, „wahrscheinlich“ sinniert er, „ist sie im Spamfilter gelandet“. Überhaupt hat er so seine liebe Not mit den richtigen Verbindungen. Bei den Weightwatchers hat niemand abgenommen und als er bei Spiderman anrief, hatte der kein Netz. Wenn dieser Mann aber in die Tasten greift und das einfache „Happy Birthday“ von Beethoven, Mozart oder Tschaikowsky spielt, stimmt alles. Das große Finale: ein Medley aus allen im Programm gespielten Stücken. Zwei bis vierhändig spielen die beiden an Flügel und Kleidung bis sie sich vor den Augen aller, vom Professor-Studenten-Outfit in die Montur normaler Mitmenschen umgezogen haben.

Bonndorf – In den Genuss eines echten Leckerbissens kamen die Kleinkunstliebhaber beim Auftritt der Kölner Kabarettistin Nessi Tausendschön, den man sicher als einen der Höhepunkte in der Veranstaltungsreihe des Folktreffs bezeichnen kann. Auch bei dieser Vorstellung war das Foyer der Bonndorfer Stadthalle wieder voll besetzt, was zeigt, dass die Verantwortlichen mit ihrem anspruchsvollen Programm den Geschmack des Publikums treffen.Vielen Besuchern war die Kabarettistin schon aus zahlreichen TV-Auftritten bekannt, aber auch den anderen wurde bald klar, dass sie für ein „paar lumpige Euro“ in den Genuss einer echten „Konifere“ des anspruchsvollen Kabaretts kamen.

In einer wortgewaltigen Sportreportage berichtet das Multitalent von nicht ganz jugendfreien olympischen Disziplinen mit fein gezwirbelten Hüftzangen oder eingegrätschtem Schenkelkippen. "Hat die Frau so was nötig", fragt man sich da. "Nein, aber es macht ihr Freude!" Da fügt es sich doch prächtig, dass Menschen mit Charakterproblemen einen Schutzengel brauchen, wobei Horst Seehofers Schutzengel schon zum zweiten Mal schwanger ist und der von Guido Westerwelle ein Arschgeweih trägt - raten Sie mal wo.

Nessi Tausendschön greift als Engel gern zur Flasche und macht mit ihrer Betroffenheitslyrik einem kindlichen Trotzkopf alle Ehre, ehe sie nach ihrem Motivationskurs selbstsicheres Auftreten bei totaler Unzulänglichkeit an den Tag legt. "Ich bin aus Siegersamen entstanden" – ja, das glaubt man diesem Tausendsassa mit gelebter Stutenbissigkeit auf der Suche nach einem potentiellen Heiratskandidaten ohne weiteres. Sie will Freude in die verschrumpelten Herzen der Bonndorfer bringen, aber doch wieder nicht so viel, dass diese nicht mehr in ihre Wohnungen oder Erdlöcher zurückkehren wollen.

Unumwunden fragt sie: "Was hatten Sie sich denn vorgestellt für Ihre lumpigen zwölf Euro?", um dann mit weiteren wunderschönen Liedern auf deutsch, englisch, russisch oder in eigenwilligem Sprachen-Mix zu überzeugen, untermalt von der singenden Säge oder dem Theremin, einem Instrument, das ohne Berührung Töne erzeugt.

Mit umwerfendem Charme vereinnahmte Nessi Tausendschön ein begeistertes Publikum, ohne wenn und aber. William Mackenzie ergänzte die exzellente Bühnenshow mit brillantem Gitarrenspiel. Folktreff-Vorsitzende Gudrun Deinzer hatte für die Besucher ein weiteres Bonbon: das druckfrische Jahresprogramm für 2011.  

Und schon war das nächste Stichwort gegeben, nämlich die Figur der italienischen Mamas, die neben den im Durchschnitt 1,94 Meter großen deutschen Frauen selbst auf High Heels mit kaum mehr als 1,12 Meter wie Pygmäen daher kommen. Nachvollziehbar schilderte der Comedian, weshalb italienische Männer in derart hohen Tonlagen sprechen, worauf hier jedoch nicht im Detail eingegangen wird, um schon im nächsten Moment über traumatisierende Kindheitserlebnisse wie seine Angst vor Isny (Iss-nie) oder die Fahrt im völlig überfüllten Auto als Wackeldackel auf der Hutablage zu kommentieren. Urkomisch geriet Capitonis Demonstration über das zeitweilige Aussetzen des Sprachzentrums angesichts hübscher Frauen sowie seine Erklärung, warum Frauenfilme für Männer langweilig sind. Witziges Sprachtalent bewies der Halbitaliener nicht nur im allgegenwärtigen Italo-Deutsch, sondern auch bei der Imitation sächsischer Italientouristen, wenn diese "Dschiabadda" oder "Knödschies mit Görgönzölasösö" ordern.

Frei von intellektuellen Ansprüchen vermag diese Blödelei das Publikum durchaus zu begeistern, geraten bei Roberto Capitoni doch selbst einfältige Witze mittels frappierender Mimik, Charme und professioneller Sprachkunst zum Clou, so wie auch sein bedrohlich wirkendes Augenrollen ziemlich einmalig sein dürfte. Dass das Foyer erneut voll besetzt war zeigt, dass Comedy im breit aufgestellten Programm der Kleinkunstinitiative einen berechtigten Platz hat.

Bonndorf – Ausgelassene Stimmung und beste Feierlaune verströmte die Band „acoustic revolution“ jüngst im Gasthaus Schnitzer, wobei die Wirtsleute Tom und Diana Bauer ihre Pforten an diesem Abend nur für Folktreffmitglieder öffneten. Die drei Jungs aus dem Bayerischen heizten von Anfang an mit ihrem rockigen Celtic-Folk sage und schreibe 84 Mitgliedern des Folktreff kräftig ein, was für einen Verein mit etwas mehr als 100 Mitgliedern durchaus bemerkenswert ist.Statt eines Vereinsausflugs hat der Folktreff seinen Mitgliedern diese Sonderveranstaltung beschert, was ihm glatt zehn neue Mitglieder einbrachte.

A-Cappella Band mit tollem Konzert. Folktreff-Veranstaltung in Bonndorf ausverkauft

Trotzdem bleibt jeder Sängerin genügend Freiraum, eigene Stärke zu betonen. Mit Ausnahme eines Cajuns verzichten die „Medlz“ auf Instrumentalbegleitung – selbst der Bass ist mundgemacht. Doch nicht nur akustisch, auch optisch sind die fünf charmanten Dresdenerinnen äußerst attraktiv. Kein Wunder also, dass es solche eingefleischten Fans wie Jürgen Goy aus der Nähe von Aachen in Nordrhein-Westfalen gibt. In Bonndorf besuchte er sein 45. „Medlz“-Konzert. Als wahrer Kenner der Band meinte er: „Es war ein ganz besonderes Publikum und eine einzigartige Stimmung bei diesem Konzert.“

Hin und wieder griffen die Medlz zu einem Keyboard oder einem Cajòn (Schlagzeug) als Begleitung, größtenteils wurden sie aber ihrem Anspruch als à-cappella-Popband gerecht. Und ganz ehrlich: Auf Instrumente können die fünf ausgebildeten Sängerinnen gut verzichten. Guter Sound, Melodie und Rhythmus – all das meistern die Medlz allein mit ihren Stimmen. Hinzu kommt eine hervorragende Bühnenperformance, wobei die fünf Medlz auch immer wieder mit ihrem Publikum flirten.

Mittlerweile nehmen die Künstlerinnen ihre CDs in ihrem eigenen Tonstudio in Dresden auf. Im letzten Jahr gründeten sie ihr eigenes Label und brachten gleich zwei Alben raus. Auf ihrem aktuellen Album "aufgetaucht" befinden sich nur eigene Kompositionen und auch jetzt sind die Medlz wieder dabei, ein neues Album zu produzieren. Wer sich Autogramme der Künstlerinnen ergattern, oder ein eigenes Foto mit ihnen schießen wollte, der hatte am Freitagabend die Gelegenheit dazu.

Einen runden Abschluss bekam das Konzert, indem es mit dem gleichen Lied beendet wurde, mit dem es auch begonnen hatte. Doch selbst nach zwei Zugaben wollte das Publikum die Stars des Abends noch nicht gehen lassen und mit Standing Ovations gelang es ihm, die Medlz zu einem weitern Stück zu "überreden". Hier wurde nun noch die eigene Interpretation von Beethovens "Ode an die Freude" zum Besten gegeben, womit die Medlz wieder auf ihr Zusammenfinden im Philharmonischen Kinderchor Dresden im Jahre 1996 Bezug nahmen. Das Gastspiel der Medlz im Folktreff dürfte vielen noch lange als echter Höhepunkt in Erinnerung bleiben.

Wer mehr über die Band, die Medlz selbst und ihre bevorstehende Weihnachtstour am Ende des Jahres durch Deutschland erfahren möchte, kann sich unterhttp://www.medlz.de informieren.

Bonndorf – Stimmungsvolle Blues-Akkorde und einfühlsame Gospelsongs ertönten beim Auftritt des schwäbisch-pfälzischen Duos „Making Blues“ im Foyer der Stadthalle. Albert Koch und Ignaz Netzer zogen die Bonndorfer Blues-Liebhaber auf Anhieb in ihren Bann.

Während bei tiefsinnigen Balladen aufmerksame Stille herrschte, war das Publikum bei den typischen Blues-Rhythmen nicht zu halten. Bereits 1998 schlossen sich Albert Koch und Ignaz Netzer zu „Making Blues“ zusammen. Durch die lange gemeinsame Erfahrung gelingt ihnen ein perfektes Zusammenspiel. Trotzdem lässt jeder dem anderen genügend Spielraum, um die eigenen Stärken zu demonstrieren. Auch als Solokünstler oder in anderen Bands sind die beiden erfolgreich. Bei ihrem Auftritt im Folktreff überzeugten das Duo dermaßen, dass man sich manchmal eher auf einem Baumwollfeld im Süden der USA als in der Bonndorfer Stadthalle wähnte.

"Bonndorf, tell me – how are you?" Mit dieser freundlichen Aufforderung starteten Ignaz Netzer und Albert Koch in den jüngsten Folktreff, und zwar unter der Devise "Making Blues". Bonndorf ging es angesichts dieser beiden herausragenden Musiker in der Tat mehr als gut, bekommt man doch nicht oft derart gute Musik zu hören.

Blues hört sich vordergründig schlicht an, reichen doch Gitarre, Mundharmonika und Gesang für die Ur-Besetzung. Auch die Botschaften der Songs scheinen thematisch eng begrenzt, fängt der klassische Blues doch mit "I woke up this morning" an, um sich sodann im Wesentlichen drei Themen zu widmen: dem Verlassenwerden, dem Verlustes sämtlicher monetärer Mittel, oder – als "worst case scenario" – dem gleichzeitigen Verlust von Weib, Auto und Geld bei leerem Kühl- und Kleiderschrank. Eine solch desaströse Situation kann nur noch im Blues Ausdruck finden.

Was indes Ignaz Netzer und Albert Koch aus diesem scheinbar schlichten Grundmix zuwege bringen, sucht seinesgleichen. Zum einen ist das Gitarrenspiel von Ignaz Netzer kaum zu überbieten, sei es hinsichtlich der Präzision, des Ausdrucks, der Rhythmik oder der Klangfülle. Albert Koch an der Mundharmonika, besser gesagt an 22 unterschiedlichen Harmonikas und zeitweilig sogar zweien gleichzeitig, steht dem in rein gar nichts nach. Die Intensität, mit der beide Musiker ihre Instrumente beherrschen – oder sollte man eher sagen liebkosen? – dürfte nahezu unübertroffen sein. Professionell wechselt das Duo die Programmfolge und nimmt das hingerissene Publikum eins ums andere mal mit auf eine abenteuerliche musikalische Reise in die Neue Welt. Die Gesangsqualität des Duos steht der herausragenden Performance an den Instrumenten in nichts nach, vor allem Ignaz Netzer entführt mit seinem rauchigen Timbre in die Saloons des mittleren Westens. Herausragend interpretiert das Duo "Summertime" aus George Gershwins Porgy and Bess oder auch die legendäre Janis Joplin mit "Me and Bobby Mcgee". Die beiden schaffen unplugged mehr Soundeffekt als manch große Band und begeistern mit ihren exzellenten Improvisationen. Jeder Song bekommt hier seine individuelle Note.

Großen Raum nehmen eigene Lieder ein, die zuweilen einer politischen Aussage nicht entbehren, etwa "Brown Monkeys". In "Corinna", "Walk on", "Harp Boogie", "Walking Blues" oder "Hey Baby" treten die vielfältigen Facetten des Blues zutage. Bei "Talk to me baby" lassen sich die Zuhörer nicht zweimal zum Mitsingen auffordern, wie diese überhaupt viele Songs unvermittelt mitschnipsen, -klatschen oder -singen.

Nur höchst ungern entlassen sie die beiden Musiker nach einem packenden Konzert. Dass das Stadthallenfoyer bei dieser herausragenden Musik nicht ganz so voll besetzt ist, wie bei anderen Folktreffveranstaltungen, tut der Stimmung absolut keinen Abbruch. Im Gegenteil, die Atmosphäre ist fast schon intim, es hat beinahe etwas Elitäres, dabei sein zu dürfen.

Ganz allein agierte der Künstler auf der Bühne und vermittelte trotzdem die Illusion als hielte er Zwiesprache mit einem unsichtbaren Therapeuten, dessen Rolle das Publikum einnahm. Sein Programm ist die grandiose Abrechnung mit dem schnellen und oberflächlichen Zeitgeist. Als hyperaktiver Manager wird er quasi zum Patienten wider Willen, der ständig behauptet, dass mit ihm alles in bester Ordnung sei. Ja, dass Stress sein Lebenselixier, erwiesenermaßen sogar gesund sei und sich konstruktiv auf ihn auswirke. Keine ruhige Minute gibt es für den Workaholic, es sei denn, der Akku gibt seinen Geist auf. Und so klingelt auch während seiner Therapiestunde ständig das Handy. Völlig entnervt wimmelt er seine Mutter ab, gibt seinem Angestellten Instruktionen bei Computerproblemen oder rezitiert für seine intellektuelle sechsjährige Tochter skurrile Dada-Gedichte zum Einschlafen. Der Tagesablauf des ständig unter Druck stehenden, erfolgreichen Managers ist natürlich minutiös geplant und lässt ihm rein rechnerisch gerade einmal 1,24 Pinkelpausen pro Tag. Da kann auch schon mal was danebengehen, wenn die Toilette zu weit entfernt war.

Glücklicherweise kennt er zahlreiche Methoden, um Zeit einzusparen. Dafür hat der pfiffige Manager eine Software namens "Pinkel-Spy" erfunden, die nach Lücken im Organizer sucht. Auch beim Kochen und Essen spart er wichtige Zeit, indem er auf Instant-Fertiggerichte mit den wertvollen "Vitaminen" E621 und E637 zurück greift. Mit dem Strohhalm "gegessen", bleiben die Hände bleiben frei zum Arbeiten. Schnelligkeit ist für ihn eine Frage des Images und ein Urtrieb. Er ist froh, dass die heutige Jugend multitasking-fähig ist und beim Schreiben von SMS-Nachrichten keine wertvolle Zeit verliert. Die frustrierten Franzosen hingegen verschwenden beispielsweise für ein einziges "O" ganze 4 Buchstaben wie er anhand des Wortes "Bordeaux" verdeutlichte.

Zuweilen schnell wie aus einem Maschinengewehr kommen die Pointen des großartigen Kabarettisten, die scheinbar nie enden und das Publikum nonstop zum Lachen bringen. Eine vom Therapeuten verordnete fünfminütige Sprechpause wird für Brix zur reinsten Tortur und er gerät völlig aus der Fassung. Der eigentlich coole Yuppie schlägt um sich, zuckt, kratzt und rauft sich die Haare. Überhaupt lebt Werner Brix Auftritt von seiner genialen Schauspielkunst, die er gekonnt mischt mit einzigartiger Mimik und Gestik. Ein Übriges tut der liebenswerte Original Wiener "Schmäh" Dialekt.

Der Zusammenbruch ist vorprogrammiert und ausgerechnet in der Drehtür des Einkaufszentrums "Megaplexx" muss er eine Vollbremsung machen und sich von allen seinen Idealen verabschieden. "Bisher habe ich nur an die Kraft von Geschirrspülertabs geglaubt" verrät der Zeitfreak. Doch auf einmal sieht er sich Gott gegenüber und sinniert über ein Leben in Anarchie. Nach seiner Erleuchtung ist "Entschleunigung" das neue Lebensmotto. Plötzlich ist er relaxt, wie ausgewechselt und legt auch dem Publikum dringend "Entschleunigung" ans Herz.

Mit verblüffender Authentizität, einer gehörigen Portion Schalk und seinem unglaublich komödiantischen Talent machte Werner Brix den Auftritt beim Folktreff zu einem echten Highlight. Das begeisterte Bonndorfer Publikum bedankte sich bei ihm dafür mit kräftigem Applaus.  

Annette Friedrich